В ближайшее воскресенье казахстанцы отметят национальный День домбры. В преддверии праздника мы беседуем со школьниками из глубинки и председателем Актюбинского филиала Союза композиторов Казахстана Аманжолом Исмагуловым.
Завещание предков
– О происхождении названия инструмента единого мнения все еще нет, – говорит Аманжол Дюсенович. – Профессор Айтжан Токтаганов считает, что любая версия одинаково верна и сомнительна, но я их озвучу.
«Дом» в древнетюркских диалектах означает «звук», «гул», «эхо», «извлечение звука». В некоторых контекстах этот корень также связывали с формой предмета (выдолбленное дерево). Глагольный корень «бра» («быра», от «бұрау») переводится как «крутить», «натягивать» или «настраивать струны».
Таким образом, профессор считает, что буквально «домбыра» означает инструмент, издающий звук при настройке/натяжении струн.
– Я нахожу самое близкое по смыслу «дальбура»\«дембура», и исследователь Жузбасов находит смысл в настрое дыхания инструмента, а именно его кварта-квинтовом настрое. Как бы то ни было, появился инструмент тогда же, когда и этнос, – убежден Аманжол Исмагулов. – Без человека невозможно ничто, поэтому и «кюй» буквально означает «настроение человека». «Қалың қалай, күйің қалай?» – обычно спрашивают казахи, а через домбру издревле передавали настроение, поздравляли, оповещали о событиях, в том числе исторических.
Возьмем для примера кюй «Ақсақ құлан». Для того чтобы не быть убитым Чингисханом за новость о гибели его сына Джучи, гонец новость сыграл, а залить свинцом хан велел, как было принято, не гонцу, а домбре. Отсюда версия появления отверстия в корпусе инструмента.
Еще есть версия, что домбра – это священное письмо предков, оставленное нам, а мелодии, дошедшие из глубины веков, – послания, по которым мы узнаем о радостях и печалях предшествующих поколений.
Нургиса Тлендиев сказал, что кюй – это прошлое, настоящее и будущее казахов. И я приведу проникновенные слова Марфуги Айтхожиной:
Как давно я к тебе не тянулась,
домбра,
И теперь моим чувствам
настала пора
Стать подобно волшебно
натянутым струнам,
Зазвучать голосами любви
и добра.
Мне сливаться с тобою и ныне,
и впредь,
Чтобы тайной серебряных
струн овладеть.
Поделись же со мною своим
вдохновеньем,
Научи меня так же
волнующе петь.
О домбра, ты завещана
предками мне,
Ты джигита утешить могла
в тишине.
Это ты сотворила казаха
казахом,
Это ты высоту подарила ему.
Точнее о домбре не скажешь! Еще мне нравится такая точка зрения: домбра – это философия на двух струнах.
Преподаватель теории музыки Аманжол Исмагулов долгие годы возглавлял музыкальный колледж имени Ахмета Жубанова, поэтому ему мы задали вопрос об участии учащихся народного отделения и домбры вообще в формировании казахской идентичности.
– Учащиеся народного отделения осваивают кюи по академическим стандартам, точнее по европейской системе нотации (играют по нотам). А традиция кюйши предполагает вариантность исполнения мелодий: как он понимал мелодию, насколько мастерски владел инструментом (и техникой игры) и так далее.
Вариантности могло добавить ожидание слушателей, то есть музыкант мог подстраиваться под вкусы аудитории. Поэтому у каждой мелодии вариантов ровно столько, сколько исполнителей. Отсюда и вариантность природы кюя. Гениальность исполнителей в том, что, во-первых, все запоминалось на слух, во-вторых, и визуально: когда домбрист просил носителя научить той или иной мелодии, он смотрел, на каком перевизе лада кюйши исполняет. Далее я должен удариться в терминологию, введенную этномузыковедом Багдаулетом Амановым, но это не касается темы идентичности.
Прямое отношение к идентичности имеет этносольфеджио, когда обучение идет не по нотам, а в зрительно-слуховом ключе, как встарь. По мере стопроцентного усвоения мелодии исполнитель имеет право играть свой вариант, таким образом реализуя вариантность природы кюя. Эту позицию взяли за основу узбеки, кыргызы, туркмены, турки и другие восточные народы.
Начало теории положил ныне покойный Багдаулет Аманов. Он буквально ездил по аулам и спрашивал, к примеру: «Эта часть как называется?». «Бас бөлім», – поступал ответ.
– А дальше?
– Орта буын, бірінші саға, екінші саға. Күйдің басы, күйдің ортасы, күйдін аяғы.
То есть исполнялся кюй (его вступительная часть, средняя и кульминация-шыңы) в пределах четырех звеньев лада. Все это подробно и очень интересно изложено в книге «Инструментальная музыка казахского народа». Кстати, там же имеется статья нашего земляка Абдулхамита Райымбергенова, который развил мысль, рассказав о применении новой методики в школе «Көкіл», которой руководит.
Возвращаясь к домбре, нужно заметить, что ее функции многогранны. В пределах традиционного исполнительства она напрямую влияет на формирование казахской идентичности. Когда же оркестр (или ансамбль) казахских народных инструментов по нотам играет академическую музыку, мы имеем в виду достойное вхождение этноса в пространство общемировой культуры. Посетители областной филармонии знают, насколько уникально звучит европейская классика в исполнении оркестра имени Ахмета Жубанова.
Преемственность поколений
Жители Карауылкельды Жанасыл Умбетулы и Нуртлек Базарбаев перешли в седьмой класс. Объединяет мальчиков любовь к казахской музыкальной культуре, поэтому оба являются артистами ансамбля «Ауылдың балалары» под управлением Акбаян Есенгул.
В то время, как многие школьники не вынимают из ушей наушников, откуда звучит разномастная попса или рэпчик, Жанасыл отдает предпочтение Даулеткерею, Казангапу и Абдимлмыну Желдыбаеву, а Нуртлек – Шамши Калдаякову и Нургисе Тлендиеву. Добавим в этот список Курмангазы и количество кюев, которые мальчики играют свободно. Оба планируют стать профессиональными домбристами.
Мартучанку Аружан Убайдуллаеву в школу искусств имени К. Медетова привели родители.
– Они хотят, чтобы я продолжила домбровые традиции, идущие из глубины веков, – рассказывает девушка. – Моим первым учителем был Темир Отебай, потом – Айшат Асылбеккызы, а выпустил из школы искусств Нурали Сдыков. Кюев я знаю более двадцати, любимый композитор – Казангап Тлепбергенулы, самые свежие победы – второе место республиканского конкурса «Ұлы Дала Мұрасы», первое – на «Күй қайнары» и Гран-при «Toshkent Navroz Festival».
В этом году Аружан окончила основную и музыкальную школу и собирается поступать на народное отделение колледжа имени А. Жубанова. Со временем планирует заняться искусствоведением и освоить композицию.
Концерты и выставка
День домбры у нас празднуется широко. И если в глубинке это будут душевные программы с участием народных коллективов или самодеятельных, то в областном центре все поставлено на высокий профессиональный уровень.
Как рассказала руководитель отдела культуры и развития языков Гульжайна Бисенгалиева, накануне, 4 июля, в 10 часов, в областном краеведческом музее аким области Асхат Шахаров откроет выставку, посвященную Дню домбры, а в 11 часов у стелы «Қазақ халқына мың алғыс» для актюбинцев выступит заслуженная артистка РК Айгуль Улкенбаева:
– Пятого июля, в 19 часов, в честь Дня домбры и Дня Астаны на концертных площадках в разных районах Актобе с праздничными программами выступят коллективы городских Домов культуры.
Директор областного историко-краеведческого музея Мейрам Дуйсенгали, приглашая земляков на выставку казахских народных инструментов, заметил, что в фондах музея имеется сорок домбр:
– И все они будут экспонироваться. Самая старая датируется ХІХ веком. Также имеется более десятка других инструментов и четыре рисунка инструментов, найденных археологами. Самое древнее наскальное изображение относится к эпохе энеолита.
Татьяна ВИНОГРАДОВА
Фото из архива «АВ»
