Гордостью национального искусства являются созданные Ахметом Куановичем музыкальные произведения, посвященные великому классику казахской культуры, поэту и просветителю Абаю Кунанбаю.
Справка «АВ»
Ахмет Жубанов (1906–1968) – крупнейший композитор XX века, дирижер, основавший Казахский оркестр народных инструментов имени Курмангазы, один из организаторов консерватории, музыковед, доктор искусствоведческих наук, написавший бесценные монографии о жизни и творчестве казахских народных композиторов и певцов XIX–XX веков, композиторов-классиков, народный артист Казахской ССР, академик АН Казахской ССР, педагог. В этом году ему исполнилось 120 лет.
Одним из первых крупных симфонических произведений, написанных для оркестра казахских народных инструментов имени Курмангазы, была сюита «Абай» (1941 г.) Ахмета Жубанова. В ней воспеваются лирико-драматические и трагические стороны жизни поэта, боровшегося против невежества, деспотизма в казахской степи.
Сюита «Абай» построена на лирических песнях Абая и состоит из пяти частей, каждая из которых представляет собой самостоятельную музыкальную картину, входящую в общую композицию цикла. В первой части звучит эмоциональная «Қор болды жаным» («Мне тяжко, друг мой»), вторая построена на песне «Бойы бұлғаң» («Хвастун, наглец»), в третьей – «Мен көрдім ұзын қайың құлағанын» («Видел я – буря березу сломила»). В ней выведен образ бесправного казахского народа. Четвертая часть сюиты – танцевальное скерцо, записанное Жубановым у писателя Мухтара Ауэзова, который в юности слышал ее в ауле Абая Кунанбая. В пятой части – песня «Біреуден біреу артылса» («Все познать правде суждено»). В последней части звучит тема смерти Абая.
Первым крупным музыкальным произведением, воплотившим образ казахского просветителя, стала опера «Абай», созданная Ахметом Жубановым в соавторстве с Латифом Хамиди. Она была написана к 100-летию со дня рождения поэта (1945 г.). Самое живое и непосредственное участие в создании оперы принял лауреат Ленинской премии Мухтар Ауэзов. Ему и принадлежит либретто, написанное на основе романа «Путь Абая». «Своими успехами в написании музыки оперы «Абай» мы обязаны чудесному либретто и постоянным советам со стороны Мухтара Ауэзова в процессе работы над ней», – писали Ахмет Жубанов и Латиф Хамиди. Опера стала классикой казахского оперного искусства.
Премьера состоялась 24 декабря 1944 года на сцене ГАТОБ Абая в постановке народного артиста Казахстана К. Жандарбекова, в оформлении К. Ходжикова, дирижировал музыкальный руководитель Л.М. Шаргородский. Первыми исполнителями оперы были народные артисты СССР Ришат Абдуллин – Абай, Куляш Байсеитова – Ажар, народный артист республики Байгали Досымжанов выступил в роли Айдара. С тех пор стало традицией каждый театральный сезон открывать спектаклем «Абай», который прочно вошел в золотой фонд национальной музыки.
Как показывает название оперы, главным ее героем является классик казахской литературы Абай Кунанбай. В опере находит отражение общественная и творческая деятельность поэта, направленная на борьбу с отжившими устоями феодально-патриархального уклада аульной жизни.
Поэт и народ – вот основная тема спектакля. В опере показана борьба двух противодействующих сторон – прогрессивных, демократических и темных, реакционных сил общества. Драматический конфликт строится на столкновении положительных образов – Абая, Ажар и Айдара с отрицательными – Жиренше, Нарымбетом, Сырттаном и другими баями и биями. На всем протяжении спектакля герой оперы тесно связан с народом. Действующие лица оперы: Абай – поэт, жигит Айдар – его ученик, Ажар – юная красавица, Азим – молодой поэт, Жиренше-бий и другие.
Приведем краткое содержание оперы: молодой поэт Айдар любит Ажар, которая была уже просватана. Но ее жених умер и, по обычаю казахов, она должна была стать женой его брата. Айдар и Ажар решаются бежать, но их настигают и хотят расправиться без суда. Против такого решения, в защиту молодых выступает Абай и требует проведения суда в присутствии народа. Абай и его сторонники побеждают! Готовится свадьба Айдара и Ажар. Молодые счастливы, но на свадьбе враги Абая в отместку ему отравили талантливого Айдара, который умирает на глазах жены и своего учителя, исполняя песню «Айттым сәлем, Қаламқас». Абай тяжело переживает смерть любимого ученика, в то же время он верит в силу и поддержку народа, о чем поет в песне «О, мой народ». В горестной арии Абай рассказывает народу о причине гибели талантливого ученика. На фоне темнеющей сцены – одинокий и подавленный Абай, который уходит вдаль, в степь… Он в горе. За сценой невидимый хор поет «Горные вершины» («Қараңгы түнде тау қалғып»), и на фоне всего этого звучит песня Абая. Великий поэт размышляет о будущем и, думая о судьбе своего народа, говорит:
Где все надежды? Где мой путь?
Неужели он погаснет,
Яркий факел в моей руке!
Нет Айдара! Я плачу в тоске…
А тьма уж ждет где-нибудь!
Помни: враг силен! Не забудь!
Зорким будь!
Эти слова обращены к народу. Он видит в народе опору, возлагает надежды на будущее. Так заканчивается опера «Абай».
Первым исполнителем партии Абая стал народный артист СССР Ришат Абдуллин, создавший умный, живой и благородный образ великого поэта. Ришат Абдуллин сумел достичь подлинных высот художественного обобщения, как сценического, так и певческого. Первое же появление Абая–Абдуллина вызывает у зрителя чувство уважения. Жестом, полным достоинства, голосом, проникнутым уверенностью в правоте своего поступка, актер встает на защиту влюбленных, обреченных на гибель.
Подчеркивая духовное богатство, демократическую сущность и философскую глубину образа поэта, Абдуллин показывает Абая не только мудрым, но и добрым. Сценическое поведение артиста строго продумано и осмыслено, игра его ровная, без лишней суетливости. Абай Абдуллина внутренне сосредоточен и величав.
Высоко отзывались деятели советской культуры о достоинствах исполнителя. Об этом в свое время писали народные артисты СССР Вера Пашенная, Наталия Сац, писатель Габит Мусрепов и другие.
Ришат Абдуллин – актер и певец, впервые создавший незабываемый образ Абая на оперной сцене, – не расставался со своей главной ролью более сорока лет. И в дни народных праздников он выходил на концертную сцену с полюбившейся слушателю арией Абая из IV акта оперы, которая получила самостоятельную концертную жизнь.
Образ Абая занимал особое место и в репертуаре народного артиста СССР Ермека Серкебаева. Актерскую деятельность он начал с роли Абая. Вспоминал: «У меня трудно шла партия Абая, ее дали петь в дипломном спектакле. Тогда еще не хватало для нее актерского опыта. Может быть, только сейчас я нашел своего Абая… Но и сегодня я чувствую, что над этой ролью работать можно бесконечно». Певец внес свою трактовку в создание образа Абая.
В роли Абая в разные годы выступали Мурат Мусабаев, Ануарбек Умбетбаев, народный артист Монголии Каблаш Абикейулы (казах по происхождению) и другие.
Лучшим исполнителем роли Айдара был признан народный артист Казахстана Байгали Досымжанов, артистическая деятельность которого началась в 1940-е годы в теноровых партиях. Затем актер вырос в режиссера-постановщика многих казахских опер. В 1976 году он поставил вторую редакцию оперы «Абай», которая идет и поныне.
Опера о великом поэте, просветителе и композиторе содержит много художественно ценного. Композиторы Жубанов и Хамиди использовали в опере песни самого Абая, народные песни, что сделало ее более доступной и понятной широким массам. В опере исполняются «Беташар», «Айттым сәлем, Қаламқас», «¥зын қайың», «Сегіз аяқ», «Қараңғы түнде», «Көзімнің қарасы» и другие. Поэтому опера воспринимается слушателями как подлинно народное, близкое и родное. Образ Абая передан ярко, с большой драматической силой, а музыкальная характеристика поэта, борющегося за счастье народа, дана через его арии, ариозо и песни.
«Для нас, – писали Ахмет Жубанов и Латиф Хамиди, – было огромным удовольствием работать с Мухтаром Омархановичем Ауэзовым над оперой «Абай», тем более что это было нашим первым шагом в деле создания большого музыкально-сценического полотна. М.О. Ауэзов в своем либретто дал нам такие колоритные фигуры, которые лихо поддавались музыкальному воплощению».
Опера «Абай» была показана в Москве в 1958 году во время Второй декады казахской литературы и искусства. В 1959 году она была поставлена в Москве на сцене Большого театра, во многих городах бывшего СССР. В 1986 году опера имела большой успех в ГДР (Берлине, Дрездене, Лейпциге). Газеты Восточной Германии тепло отозвались о ней, назвав оперу «европеизированным спектаклем с казахским национальным колоритом».
Советский композитор Олесь Чишко в статье «Концерты казахской музыки» писал: «Очень впечатляющим номером оперно-симфонической программы казахской музыки явилось исполнение отрывков из оперы А. Жубанова и Л. Хамиди «Абай», написанной о жизни величайшего казахского поэта, мыслителя и композитора, смелого борца за счастье своего народа Абая Кунанбаева. Эта опера, несомненно, большая творческая удача казахской культуры. Музыка «Абая», построенная на элементах казахского песнетворчества, счастливо сочетается с новыми интонациями, она очень искренна и доходчива, от нее веет и широтой казахских степей, и нежным ароматом горных цветов, и эпической величавостью.
Авторы «Абая» – национальные композиторы Казахстана, пишущие свою первую оперу, – нащупывают и новые пути развития казахской оперы. Успеху показанных отрывков в большой степени способствовало мастерское исполнение их выдающимися мастерами казахской сцены».
Для оркестра казахских народных инструментов Ахмет Жубанов написал Фантазию на темы оперы «Абай».
Авторам музыки и исполнителям в 1978 году была присуждена Государственная премия Казахской ССР. Опера завоевала огромную популярность в народе и до сих пор не сходит с театральной сцены.
«Абай» – первая казахская опера, написанная композиторами Казахстана. В 2014 году состоялся 70-летний юбилей первой постановки оперы.
Народный писатель Абдижамил Нурпеисов писал о композиторе: «Вот уже много лет его кюи, песни, оперы стали составной частью нашей жизни… Он проник в душу слушателя так же свободно и вольно, согревает ее так же тепло и радостно, как… благодатные лучи весны. …На мой взгляд, у него уникально-особенный талант – Жубанов – энциклопедически талантлив…
Ахмет Жубанов для нас – не прошлое, не история, а сегодняшнее лицо казахской культуры».
Фатима ОРАЗБЕКОВА,
педагог-ветеран,
член Союза писателей Казахстана,
член Союза журналистов Казахстана
